画家的悟性是很重要的，应多从生活中、书本上、作画的瞬间去体味、去领悟，没有好的悟性，你的艺术生命也就完结了。再有对艺术视觉的感受，看一幅画的第一感觉很重要，能打动你、能值得你在作品面前停留几分钟去回味它就不错了，新鲜的视觉感受对画家是至关重要的，在观察物象中即有一瞬间的艺术感受，更要有深层次的体悟，哪怕只是几笔简单的勾画也是有益处的。

这是我父亲在几十年的绘画创作中对感悟的认知和理解，这种观点对于现在的我触动颇深。幼时的我对绘画几乎毫无兴趣，即便偶尔拈笔弄墨，也只是一时的兴趣所致而已。虽有以后四年大学基础的垫底，说起对绘画真正的感悟，却只是似懂非懂、云里雾里，工作的忙碌和环境的改变，几乎让我放弃了绘画创作，只是偶尔技痒，才拿起笔来随意涂几下，写毕画完，随手抛却一边，不复问其工拙。

时至半年前一位朋友说要结婚，非要我给他画幅画来装饰新房，推辞不过就铺纸拈笔，此后便一画而不可收之。这期间对绘画的感悟好像又有了另一种层面的认识，但不知如何用语言把它表述清楚，是自己的感知印记、还是精神危机？迷惑中忽然想起清理一下自己曾经用心或无意东涂西抹的作品，于是一张一张地展开，真真切切地觉得摊在面前的竟然是另外一种感悟的迷茫和心理上的认知。于是我撕毁了大半，只保留了一点点，我注重反映在作品中的心态是否健康、光明。我愿使我的心境在笔墨中得到净化，把我意志中所存在的盲目、偏狭等等都在净化的过程中得到转化，以便进入自我生命中所认知的感悟。

记得有一位朋友曾尖刻的对我说：“你有那么好的条件却不能把握，感觉你画画是在消遣。”但我听完后却并不生气，因为书画对于我来说就是一种遣兴，一种让自己的天性和情致愉快地爆发的过程。

艺术对我来说是重要的，因为它是心灵的倾诉、生命的召唤，只是我从来没有想到要做一位艺术家，我只是把它作为一生命百折不回的志业，去从中不断地感悟。

这正是我的兴趣所在。

二00六年八月